
‘Los últimos días de Judas Iscariote” llega al Teatro Helénico
julio 22, 2025 1:21 pmBajo la dirección de Marco Vieyra, ofrecerá funciones del 16 de agosto al 14 de septiembre.
Bajo la dirección de Marco Vieyra, ofrecerá funciones del 16 de agosto al 14 de septiembre.
En ‘Aristegui en Vivo’, Guillermo Wiechers recomendó una de las máximas creaciones de Ingmar Bergman que narra la historia de Eva, una escritora y periodista que, tras perder a su hijo pequeño, enfrenta un duelo profundo. Un retrato intenso sobre la fragilidad humana y las cicatrices del pasado.
Guillermo Wiechers presenta un repaso a la faceta menos conocida de Roberto Gómez Bolaños: su trayectoria en el teatro. Desde fracasos iniciales como Silencio, recámara, acción hasta fenómenos como 11 y 12, Chespirito también dejó huella en los escenarios. Este relato aborda no solo sus montajes más exitosos, sino también intentos inéditos como The Queen Mother, un musical pensado para Broadway, y su constante búsqueda de conectar con el público desde las tablas. Una mirada profunda y documentada al otro Chespirito, el dramaturgo.
Con su propuesta que fusiona títeres, cámara negra, arte clown, comedia y música, ofrecerá funciones los domingos 13, 20 y 27 de julio, y 3 de agosto.
La puesta en escena, escrita por Alicia Garza, tendrá dos únicas funciones en "El Circulo Teatral" de la Ciudad de México.
El crítico de teatro, Guillermo Wiechers, presenta la obra: 'Las dos Cassandras' que plantea el conflicto entre la mujer progresista y la mujer tradicional; entre madre e hija; entre lo que el personaje principal realmente quiere y lo que los demás esperan de ella.
Bajo la versión y dirección de Aurora Cano, 'Los empeños de una casa' invita a la reflexión sobre la naturaleza humana y el amor.
Este jueves 18 de junio a las 19:00 horas, el dramaturgo leerá su discurso de ingreso a la Academia Mexicana de la Lengua.
Guillermo Wiechers recomendó en 'Aristegui en Vivo' la obra musical "Dentro del Bosque", que por primera vez se presenta en México. Este montaje reúne en un mismo escenario a personajes clásicos como Cenicienta, Rapunzel y Caperucita Roja. Bajo la dirección de Miguel Septién, la obra tragicómica entrelaza las historias de estos íconos del folclore infantil en su búsqueda por cumplir sus deseos más profundos. Al estilo de Stephen Sondheim, el musical explora con agudeza las contradicciones humanas: aquello que anhelamos y lo que verdaderamente tememos.
El poder y la protesta —temas clave del espectáculo— se manifestaron dentro del propio teatro.