“No hay ni un disco, de más de 100 que he producido, que tenga que esconder”: Gustavo Santaolalla

El compositor Gustavo Santaolalla presentó en México su disco Raconto, el cual surgió como “una necesidad de vida“, que lo sacó de su zona de confort.

“Tuve una necesidad después de cumplir los sesenta años y de llegar a estos momentos de la vida por muchos motivos, algunos de ellos muy personales”, dijo el compositor.

Santaolalla destacó que tuvo que escuchar lo que hace muchos años no escuchaba y se dio cuenta de que esas canciones tenían temporalidad, pues podrían ser totalmente vigentes hoy.

Por ejemplo las pistas de “canción de cuna para un niño astronauta” o “quién es esa chica”, que considera vanguardistas, siendo esa la fuerza para hacer el disco que busca hacer llegar a más gente, que lo ubica a través de sus producciones de películas.

Destacó también que en Argentina tiene algunos hits a través del tiempo, sin embargo fuera de ese país realmente no; la mayoría del repertorio de Raconto, la gente no lo conoce y es nuevo para ellos.

Para Santaolalla este proyecto busca presentar un material especial, cercano a su corazón y a su alma, en México, que para él es un lugar cercano a su historia y vida.

¿Cuál es el significado de la canción A solas que forma parte de su disco?

–A solas es una canción que habla de la soledad, poco existencial, que por más que cuando nos vamos a dormir y lo hacemos al lado de alguien, el momento en que tú te duermes te separas y estás tú y tus sueños, estás sólo contigo por más que tengas amigos, venimos solos al mundo y nos vamos igual, es una canción que grabé en mi disco “Gas” en 1995, y ahora la toco en vivo.

“Cuando la toco en Argentina, le cuento a la gente al terminar la canción que es una pieza que yo compuse después de ir a México, porque en el estribillo dice ‘yo y mis rolas, siempre solas’; es una palabra que no existe para los argentinos, entonces cuando estoy cantando, cuando la interpreto, mucha gente entiende otra cosa (“yo, y mis bolas”)… y se muere de la risa”.

El compositor dos veces ganador del Oscar dijo que lo que compuso en su paso por México forma parte de ese repertorio desconocido.

Reveló cómo su inspiración fueron Los Beatles; cuando aparecieron “dije: ‘quiero armar una banda y dedicarme a esto’, y ahí con compañeros del colegio y la iglesia, íbamos Ara, Guillermo y yo, se armó lo que es el coro del Arco Iris y comenzamos, enseguida firmamos contrato”.

Su primer contrato lo firmó a los 16 años y así empezó su carrera como artista y productor.

¿Cuál es el significado que le da a toda esa producción que ha hecho?

-Me siento orgulloso de ese trabajo, porque creo que colaboré muy de cerca con grandes artistas, con todos los que admiro, no hay ni un disco, de más de 100 que he producido, que tenga que esconder, y muchos de los discos han sido instrumentos importantes para muchos jóvenes de Latinoamérica.

Santaolalla recalcó que se siente orgulloso de eso y cree que el haber hecho y producido sus discos en Argentina a tan temprana edad, le hizo cometer muchos errores, que después no repitió.

También se precia de que al escuchar sus discos y producciones, siente que tienen a temporalidad, que se escucharán años siguientes y seguirán vigentes.

Agregó que se siente agradecido de haber podido elegir con los artistas con los que trabajó, pero también que ellos le hayan dado la oportunidad de hacer su trabajo.

Al ser considerado como parte del boom del rock en los 90’s, hoy en día ¿cuál es su percepción del rock?

-Creo que está en un momento de transición, ese momento se aplica a la música y al mundo en general, la humanidad está viviendo un momento de transición muy importante, entonces imagínate la música entra detrás de eso como un componente más, creo que es un momento que no sabemos qué va a pasar, ni hacia dónde; definitivamente algo va a pasar, pero no sabemos bien qué.

Entre todas sus creaciones está inmerso en el mundo de los videojuegos por las canciones del famoso videojuego The Last Of Us, ¿Cómo fue el proceso de banda sonora del videojuego?

–The Last Of Us es una de las cosas lindas, tuve una libertad creativa total, me han dejado hacer y probar lo que se me ocurra, y ha tenido una gran recepción por parte de lo que es el mundo de los gamers, porque también el juego es atípico, no es el típico videogame que está encasillado en un género o viste ahí como distintos rubros, sino que combina distintos géneros y subgéneros del mundo gamer.

“Trabaja mucho con la emotividad, la emoción, entonces la respuesta que hemos tenido la gente del juego y yo, en lo personal también con respecto a la música del juego ha sido increíble, y la importancia que los games le han dado a la música en sí, para mí ha sido una satisfacción tremenda”.

Santaolalla comentó sobre el proceso de creación de la banda sonora del videojuego que es similar a lo demás, porque el mismo juego cuenta historias y lo transporta a uno a lugares increíbles; además agregó que se encuentra trabajando en la segunda parte del mismo.

El compositor se presentará en México en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris el próximo 25 de septiembre, donde interpretará el álbum Raconto más extendido, ya que habrá un momento donde incursionará en la música de películas y videojuegos que ha creado o compuesto.

Sobre ello dijo que será un espectáculo donde lo importante es la música de las canciones, ya que no habrá ni coreografía, vestuario o proyección alguna.